Salut à toi visiteur !
Sur ce modeste blog, tu trouveras plusieurs articles concernant le Japon. J'essaierai de traiter du plus de thèmes possible, allant de la vie traditionnelle au cinéma en passant par la J-music et le sport ainsi que bien d'autres sujets.
Je souhaite une bonne visite à tous ceux qui seront intéressés par le contenu de ce blog.
Voici le clip du single qui termine premier au nombre de vente en date du 11 février 2008 : Lips, interprêtée par le groupe KAT-TUN. Je pense que les filles seront heureuses d'apprendre cette nouvelle car je sais qu'elles sont nombreuses à apprécier ce groupe ;) A noter que la chanson Sobani Irune de Thelma Aoyama a chuté à la quatrième place.
Vous vous demandez très certainement ce que je veux dire derrière un tel titre ? Et bien c'est tout simple, Hard gay, plus précisément Razor Ramon hard gay, est le nom d'un personnage qui a fait rire des millions de Japonais devant leur télé et ce durant plusieurs année.
Ce personnage, créé et interprêté par Masaki Sumitani, déambule dans les rues des villes japonaises, tout de cuir vêtu (façon Village People) et se donne pour objectif d'aider les gens qui ont ou semblent avoir des difficultés à accomplir une tâche particulière.
Autre élément important : son déhanché ! Et oui, non seulement Hard gay a un grand coeur, mais il est également un excellent danseur ! Regardez-le se dandiner sur la musique de Livin' la vida loca de Ricky Martin et vous verrez à quel point il n'a honte de rien ! Toutes ses autres mimiques contribuent également à renforcer l'aspect comique de son personnage. Je pense malgré tout que les images valent bien plus que les mots pour comprendre de quoi je parle et c'est pourquoi des vidéos s'imposent. Enjoy ;)
Voilà, deux petites vidéos qui j'espère vous auront fait aimer le phénomène Hard gay ! Si vous voulez encore plus de vidéos sous-titrées en français, voici l'adresse de la team qui les traduit et qu'on remercie au passage : Rythme'N'Baka
Aujourd'hui, j'ai décidé de consacrer un article à la plus grande et prestigieuse université du Japon : l'université de Tokyo alias Todai (contraction de Tokyo Daigaku). Mais commençons par le commencement.
C'est en 1877 qu'est fondée cette université constituée de quatre départements : droit, science, littérature et médecine. Par la suite, plusieurs autres départements sont ajoutés et en 1921, un institut de recherche en aéronautique ainsi qu'un observatoire astronomique voient le jour. Après la Seconde Guerre mondiale, l'université n'a de cesse de se développer. Il serait fastidieux de tout énumérer tellement le nombre de départements fondés depuis la guerre est grand, mais il est important de savoir que quasiment tous les pôles y sont représentés ! Retenons tout de même que le département dédié à la recherche nucléaire (créé en 1955) vient d'être supprimé depuis 2005. Seuls subsistent les recherches consacrées aux moteurs nucléaires.
Todai en chiffre c'est :
une capacité totale allant jusqu'à 29 000 étudiants
2 269 étudiants étrangers en 2006
2 700 chercheurs étrangers qui viennent chaque année dans le cadre de leurs recherches
En outre, il est intéressant de savoir que la plupart des membres du gouvernement proviennent de Todai. C'est également le cas pour les hommes d'affaire, ce qui montre bien que toute l'élite japonaise passe par l'université de Tokyo afin de parfaire sa formation.
L'année dernière, l'université célébrait ses 130 ans et mettait l'accent sur tous ses efforts fournis depuis lors pour proposer le plus de pôles d'enseignement possible à ses étudiants, pour être resté constamment à la pointe de la recherche et pour avoir su demeuré une université compétitive au niveau international.
Todai entretient également ses relations internationales. En effet, en mai 2007, des étudiants et des chercheurs de l'université ont participé à 277 programmes d'échanges, se sont mis d'accord sur des programmes de recherches avec plus de 200 institutions dans 47 pays et chaque année, de nombreux étudiants et chercheurs étrangers viennent à l'université de Tokyo dans le cadre de ces programmes.
Voilà, c'est ainsi que se termine cet article. J'espère qu'il vous aura plu !
Je tiens à vous présenter un drama que j'ai vraiment adoré et qui a enchanté nombre de mordus des dramas japonais : My boss, my hero.
Cependant, avant de vous faire part de mes impressions, je vais d'abord vous faire un petit résumé de cette série.
Synopsis :
Sakaki Makio (Nagase Tomoya), 27 ans, est le fils d'un des plus important yakuza de tout le Japon. Fier de sa grande force physique, d'où son surnom de "Tornado", il s'impose à ses adversaires grâce à la force brute. Marchant sur les traces de son père, son souhait le plus cher est de succéder à ce-dernier quand le jour sera venu. Seulement voilà, Makio s'avère être d'une intelligence plus que réduite (il va d'ailleurs faire capoter une très importante transaction juste parce qu'il ne sait pas compter) et son père, conscient de cela, émet une condition au fait que son fils lui succède. Cette condition, c'est que Makio aille au lycée afin d'obtenir son diplôme de fin d'année (le bac quoi ^^) ! S'il échoue, la succession reviendra à son petit frère : Mikio. Et voilà donc notre héros qui se retrouve plongé parmi des élèves âgés de 17 ans qui ne manqueront pas de se moquer de lui ! Bien sûr, il ne doit en aucun révéler sa véritable nature !
Mon avis :
En ce qui me concerne, ce drama fait partie de mes dramas cultes. L'humour est omniprésent, que ce soit par les comiques de situation ou par les mimiques du héros, qui sont à hurler de rire. Comment ne pas résister à la fameuse course qu'occasionne la chasse au pudding ou bien encore les pétages de plomb de Makio !
La fameuse course pour les tant convoités puddings
Le jeu des acteurs est vraiment bon, surtout celui de l'acteur principal, qu'on est certes habitué à voir jouer dans des rôles de bad boys, mais rarement dans un registre comique (hormis Tigre & Dragon). Il arrive à se mettre complètement dans la peau du personnage et sa prouesse, dans ce drama, est sans nulle doute les multiples expressions qu'ils parvient à prendre avec son visage. On pourrait aller jusqu'à dire qu'il fait son propre show et que les autres acteurs se contentent seulement de l'accompagner mais je vous l'accorde, c'est tout de même réducteur pour ses acolytes, surtout que certains s'en sortent également très bien. On ne peut tout de même que remarquer son talent d'acteur en tout cas ! Au niveau des musiques, aucun souci. Elles accompagnent parfaitement chaque scène, qu'elles soient comiques ou tristes, et le générique de fin (interprêté par l'acteur principal) est assez réussi. Il traîne d'ailleurs assez longtemps dans la tête une fois qu'on l'a entendu.
Clip de la chanson Sorafune, le générique de fin
Bref, pour résumer, My boss, My hero c'est :
10 épisodes
une audience moyenne d'environ 19% par épisode (un excellent résultat)
une récompense pour le meilleur acteur secondaire (Tanaka Koki)
une récompense pour le meilleur générique de fin
Chose étrange, Nagase Tomoya, qui joue le rôle principal, n'a pas obtenu de prix malgré une interprétation irréprochable.
Voici le single classé numéro 1 au top des ventes japonaises au cours de la semaine passée (classement effectué en date du 4 février 2008). Perso, j'aime pas du tout cette chanson, je me demande même comment elle a pu finir première du classement mais je comprends parfaitement que certains puissent aimer. Comme quoi les goûts et les couleurs... A noter que les Radwimps (premiers la semaine dernière) ont chuté à la quatrième place.
Nous sommes très nombreux à apprécier voire admirer le Japon et tout ce qui le constitue. Néanmoins, combien d'entre nous se sont déjà demandés d'où venait le peuple japonais ? Pour ceux qui ignorent encore tout à ce sujet, il est temps de lever le voile !
Aujourd'hui encore, il existe des zones d'ombres en ce qui concerne le peuplement du Japon puisque les chercheurs ignorent certains points concernant les courants de migrations et n'ont pas non plus de dates précises à donner à ces mêmes-courant. Une chose est sûre en tout cas, c'est qu'à une époque où le Japon était encore rattaché au reste du continent asiatique, des peuples de divers horizons se sont installés sur ces terres qui allaient un jour devenir celles du pays du Soleil Levant. Le peuplement du Japon s'est donc fait par voie de terre à partir du paléolithique. Ce peuplement s'est fait par vagues : il y eut des groupes ethniques venus de Sibérie, d'autres de Corée, de Mandchourie, de Chine du Sud et même de Polynésie et de Mélanésie. Tous ces groupes se sont mélangés une fois qu'ils sont entrés en contact, ce qui donna les caractéristiques actuelles du peuple japonais. Ces-derniers ne sont donc pas issus d'un même groupe mais bien au contraire d'un brassage ethnique entre plusieurs groupes.
Passage obligé si je veux que mon blog soit enregsitré chez BoosterBlog, un annuaire pour blogs, je dois écrire un article où le lien de leur site apparaît. C'est chose faîte !
Lien vers BoosterBlog : http://www.boosterblog.com
Qu'est-ce que j'entends par clip de la semaine ? Tout simplement le fait que j'ai décidé de vous montrer la chanson/clip qui a terminé numéro 1 au top des ventes de single chaque semaine au Japon. Voici donc pour vous le titre qui cartonne en ce moment au Pays du Soleil Levant : Ordermade interprêté par Radwimps.
Les cyclistes japonais étant de plus en plus dangereux en ne respectant pas le code de la route, le gouvernement a décidé d'agir en conséquence. Dès le printemps prochain, la police sera chargée d'arrêter tout cycliste se servant d'un téléphone portable, tenant un parapluie ou bien encore roulant avec plus d'un enfant en passager. Un cycliste se faisant arrêter avec deux enfants "à bord" se verra infliger une amende de 20 000 yen. Encore plus grave, si un cycliste est arrêté la nuit alors qu'il n'a pas de lumières, il risque d'écoper d'une amende pouvant atteindre 50 000 yen.
Si la police a reçu pour ordre de sévir, c'est que les accidents qui ont lieu en vélo sont de plus en plus nombreux : en 2006, sur 174 000 accidents, 20% d'entre eux concernaient des cyclistes. Cependant, comme un policier le suggérait, il convient en parallèle de faire prendre conscience aux gens, et ce à partir de l'école, qu'ils doivent faire preuve de plus de responsabilité et de civilité lorsqu'ils déambulent en vélo dans les rues.
Pour mon premier article traitant de la J-music, j'ai décidé de m'attaquer à un monument du genre : Hideto Matsumoto, plus connu sous le nom de hide. C'est en effet pour beaucoup de japonais et de fans de J-music un grand artiste qui a énormément donné pour le rock et le monde du visual key.
Hide naît le 13 décembre 1964 à Yokosuka. Etant jeune, il subit les moqueries de ses camarades de classe à cause de son obésité, ce qui le traumatisera à vie (c'est d'ailleurs pour ça qu'on ne voit jamais ses bras lors de ses concerts et clips), et c'est dans le rock qu'il trouve son refuge. Le rock, il le découvre tout d'abord à travers Kiss, qui restera son groupe préféré. Voyant la passion pour la musique naître en lui, sa grand-mère lui offre une guitare électrique (une Gibson). Il passe dès lors tout son temps libre à en jouer en parallèle de ses études de coiffure qu'il suit dans le but de reprendre le salon de coiffure de ses parents. En même temps, il fonde son premier groupe : les Yokosuka Saber Tiger. Pour lui, ses études sont une roue de secours si le groupe ne marche pas, ce qui arrive d'ailleurs puisqu'il cesse son activité avant même d'être connu. C'est à ce moment là (en 1987) que Yoshiki le contacte pour savoir s'il veut intégrer son groupe : X (qui deviendra par la suite X-Japan). De part son excentricité, ses coiffures, couleurs de cheveux et tenues, il devient très vite le préféré du public. Le groupe connaît un certain succès mais le 5 août 1993, hide décide d'entamer sa carrière solo. Jusqu'alors guitariste, il se révèle néanmoins également très bon en chant. En 1997, X-Japan se sépare officiellement et hide se lie par la suite au groupe Spread Beaver avec lequel il enregistre un album en 1998. C'est d'ailleurs la même année qu'il sort un de ses plus gros tubes : Rocket Dive, en réponse à ceux qui l'accusent d'avoir causé la fin de X-Japan. Il forme également en paralèlle un groupe américain : Zilch, au son plus lourd.
Le clip de Rocket dive
Malhreureusement, le 2 mai 1998, hide est retrouvé par sa colocataire pendu avec une serviette à la poignée de sa salle de bain. Il y a deux versions quant à cette mort. Certains pensent que c'est un suicide alors que d'autres penchent plutôt pour un accident. En effet, cette nuit là, hide revenait d'une soirée bien arrosée et il aurait voulu détendre sa nuque endolorie par le poids de la guitare à l'aide de la serviette. Il se serait alors endormi sans s'apercevoir qu'il s'étouffait petit à petit.
La nouvelle de sa mort fut un véritable choc pour tous ses amis et fans. Lors de ses funérailles, se sont près de 80 000 fans qui vinrent lui rendre un dernier hommage ainsi que les membres de X-Japan qui chantèrent Forever love pour l'occasion. Trois de ses fans se suicidèrent à l'annonce de sa mort et une soixantaine d'autres durent être hospitalisés lors de ses funérailles. Hide était une personne généreuse et proche de son public, ce qui explique un tel afflux de fans. D'ailleurs, il avait été jusqu'à faire un don de moelle épinière pour une de ses fans atteinte d'une maladie extrêmement rare. Le Japon a sans nul doute perdu, avec la mort de ce chanteur, un très grand artiste bourré de talent et dont chaque chanson était une nouvelle expérience. En effet, aucun de ses albums ne se ressemblent et on pourrait qualifier son style de rock expérimental. Bref, c'était un artiste complet dont le talent ne peut laisser indifférent.
Comme je le laissais entendre dans le second article, le base-ball au Japon semble aujourd'hui menacé par le départ de ses meilleurs joueurs qui partent tenter l'aventure aux Etats-Unis. Ce sport a en effet tellement enthousiasmé tout un peuple qu'il semble à l'heure actuelle victime de son succès.
L'exemple le plus représentatif de ce phénomène fut le transfert de la star des Yomiuri Giants, Hideki Matsui (considéré comme le meilleur frappeur-clé japonais), en 2003 pour l'équipe américaine des New York Yankees. Les japonais se réjouissaient de cela et étaient impatients de voir ce dernier faire ses preuves parmi l'élite. Cependant, les Yomiuri Giants ont vu, suite au départ de leur joueur vedette, leur cote d'écoute à la télévision chuter. Le pire dans tout cela est que les "Giants" n'ont pu empêché ce transfert à cause du système d'agent libre, qui permet à tout joueur de choisir dans quelle équipe il veut jouer.
Hideki Matsui
Ceci nous amène au second problème qui est en train de nuire au base-ball japonais. En effet, ce système d'agent libre est surtout favorable aux équipes les plus riches, les Yomiuri Giants en tête, qui peuvent acquérir les meilleurs joueurs au détriment des équipes moins fortunées qui ne peuvent que constater,impuissantes, l'écart de plus en plus grand qui se creuse au fil des années par rapport aux équipes à gros budget. Il découle de cette situation un suspense de moins en moins intense. Les Yomiuri Giants ont une suprématie quasi-totale sur le base-ball japonais et leur victoire à chaque match ne fait quasiment jamais aucun doute. La quatrième victoire consécutive des "Giants" sur les Seibu Lions en 2002 lors des Japan series ont ainsi "blasé" les japonais qui s'attendaient à un match disputé mais qui n'a en fait été qu'à sens unique.
Pour remédier à cette situation, certains ont proposé un rééquilibrage des équipes notamment en réformant le système de recrutement, d'autres encore ont proposé de faire jouer des matchs entre équipes des deux divisions ou bien encore de créer un championnat asiatique de base-ball dans le but de redonner un coté attractif à ce sport. Dans tous les cas, les japonais semblent à l'heure actuelle avoir moins d'intérêt pour ce sport que jadis et nombreux sont ceux qui préfèrent suivre les match joués par leurs joueurs favoris évoluant aux Etats-Unis. De plus, si le Japon continue de se faire "piller" tous ses meilleurs éléments, le risque d'affaiblissement de la ligue professionnelle va devenir bien réel. Bref, à l'heure actuelle, le base-ball japonais semble entrer dans une période charnière de son histoire...
Ce dossier sur le base-ball au Japon se termine donc avec ce dernier article. J'espère que cela vous a plus autant que j'ai pris de plaisir à l'écrire.
Si vous voulez en savoir plus sur le sujet, je vous invite à visiter ces sites très intéressants :
Nous avons donc vu que la Seconde Guerre mondiale a représenté un temps d'arrêt pour le base-ball japonais et qu'il a fallut attendre la période de l'occupation pour voir ce sport reprendre de plus belle.
En effet, dès cette période, on commença à construire de nouveaux stades en même temps que l'on rebâtissait un pays détruit par les bombardements. C'est dire l'amour que portait le Japon pour ce sport ! Ce phénomène s'accompagna à partir de 1950 de la création de deux fédérations : la Central League et la Pacific League qui comptaient et comptent encore aujourd'hui chacune six équipes. Le Japon était donc officiellement doté de deux ligues professionnelles. Le nom de chacune de ces douze équipes est choisi par les sociétés qui les sponsorisent. Ainsi donc, nous pouvons citer l'exemple des Yomiuri Giants qui appartiennent à un journal ou bien encore celui des Yakult Swallows qui sont la propriété d'une société spécialisée dans le yogourt. Fait étrange, ou bien logique selon comment on le perçoit, chaque équipe n'est pas identifiée à la ville où elle évolue mais plutôt à l'entreprise à laquelle elle appartient. Ainsi, si l'entreprise se délocalise pour aller s'installer dans une autre ville, c'est toute son équipe de base-ball qui déménage avec elle !
Des deux fédérations existantes, c'est sans nulle doute la Central League qui est la plus populaire. D'ailleurs, la présence des Yomiuri Giants dans cette-dernière n'est pas étranger à ce phénomène. Lorsque l'on voit le palmarès de cette équipe, il est facile de comprendre pourquoi elle compte tant de supporters. Elle a en effet fini à 33 reprises premières de sa fédération et remporté 16 fois les Japan series (c'est à dire la finale qui fait se rencontrer les vainqueurs des deux fédérations). Elle est de plus détentrice d'un remarquable record puisqu'elle peut se targuer d'avoir conservé son invincibilité neuf années de suite de 1965 à 1973. Les Yomiuri Giants déclenchent une telle passion parmi ses supporters que lorsque leur rival de Tokyo, les Yakult Swallows, ont pris la tête du championnat en 1978, il y eut une baisse, de courte durée certes, des ventes de yogourt "Yakult" dans tout l'archipel nippon.
C'est un fait, les japonais sont "accros" à ce sport et d'avril à octobre (période durant laquelle se joue la saison) ils ne ratent pas une miette de ce qui se passe lors des rencontres. Ce n'est pas moins de 15 millions de spectateurs qui viennent se masser à chaque saison dans les stades afin de pouvoir venir supporter leur équipe favorite. Les matchs sont également suivis par des millions de téléspectateurs et chaque matin de lendemain de recontre, c'est toujours le même rituel : il n'est pas rare en effet de voir des japonais partant au travail lire dans le journal les détails du match joué la veille. Les stars du yakyu sont de véritable dieux vivants au Japon et les supporters suivent avec attention les transferts effectués.
Supporters venant encourager les Yomiuri Giants au Tokyo Dome
Cependant, nous verrons dans le dernier article composant ce dossier sur le base-ball au Japon que l'importance que les supporters prêtent à leurs joueurs favoris peut porter préjudice à toute l'entreprise si des transferts inoppinés ont lieu.
S'il est un sport occidental faisant fureur au Japon hier et aujourd'hui, c'est bel et bien le base-ball. Ce dernier est tellement répandu au pays du soleil levant qu'il pourrait prétendre à être aussi populaire que le sumo, le sport national du pays. Mais comment le base-ball, appelé yakyû par les japonais, est-il arrivé sur l'archipel et comment a-t-il su conquérir le coeur de millions de personnes ?
Pour comprendre cet engouement, il faut remonter en 1873, date à laquelle ce sport fut introduit au Japon par un professeur américain. Cinq ans plus tard, en 1878, Hiroshi Hiraoka, un ingénieur en chemin de fer ayant effectué ses études aux Etats-Unis, prit l'initiative de créer ce qui allait devenir la première équipe de base-ball de l'histoire du Japon : le Shimbasji Athletic Club. Dès lors, les japonais, séduits par ce sport qui leur rappelait à bien des égards des valeurs propres à certains de leurs arts martiaux, commencèrent à fonder plusieurs clubs. Dès lors, la machine était en marche et très vite, c'est à dire à partir de 1912, ce sport fut enseigné dans les universités de Tokyo. Bien sûr, ce n'était que le début et les japonais n'en étaient encore qu'au stade de la découverte, mais ils démontraient déjà un certain talent dans ce sport. En effet, en 1896, une équipe constituée d'étudiants de l'université deTokyo rencontra en match amical une formation de joueurs américains vivants au Japon et les battirent, à la surprise générale, 29 à 4 !
Hiroshi Hiraoka
Il n'en fallu donc pas moins pour provoquer une ferveur générale et jusqu'aux années 1930, le Japon apprit à aimer et à se perfectionner dans ce sport. L'étape suivante fut accomplie en 1934, date à laquelle la première équipe professionnelle voyait le jour, j'ai nommé les Yomiuri Giants. Cet évènement marquait un tournant et témoignait l'intérêt toujours grandissant qu'exprimaient les japonais envers ce sport. Ensuite, un an plus tard, cette équipe nouvellement créée entama une tournée aux Etats-Unis où elle joua 102 matchs contre des équipes semi-professionnelles pour la plupart. Bien que les équipes affrontées étaient de faible niveaux, l'équipe japonaise remporta 93 rencontres.
Les Yomiuri Giants
Tout laissait donc croire qu'une généralisation des équipes professionnelles, ce qui rentrait somme toute dans le cours naturel des choses, allait avoir lieu. Malheureusement, la Seconde Guerre mondiale arriva et vint mettre un sérieux coup de frein au développement du base-ball, les hommes devant partir se battre tandis que les femmes devaient soutenir l'effort de guerre en travaillant. N'oublions pas non plus qu'à cette époque, le pays était dirigé par un gouvernement ultranationaliste qui rejetait tout ce qui venait d'occident. Le base-ball faisait donc logiquement partie de la liste noire de ces politiques du moment.
Nous pouvons donc sans trop de risques dire que le base-ball fut purement et simplement oublié par les japonais durant cette période et il fallut attendre la défaite de l'armée nippone puis la période de l'occupation américaine pour voir ce sport réapparaître dans l'archipel nippon.
Récemment, un magazine spécialisé posait la question de savoir si le fansub causait du tort ou non aux maisons d'éditions françaises. Bien vaste question que celle-ci ! Je n'ai malheureusement pas pu lire cet article mais je vais tenter de répondre à cette interrogation.
En effet, le monde du fansub en France semble exploser ces dernières années avec une multiplication incroyable des teams (de plus ou moins bonne qualité cependant). Avant toute chose, il faut remonter aux origines de ce phénomène. Si je ne m'abuse, on peut aisément dire que le fansub est apparu à cause du manque d'intérêt de la part des éditeurs français par rapport à l'animation japonaise ou aux mangas. Ceci est surtout dû, je pense, à toutes les critiques (non fondées pour la plupart) visant ces domaines qui furent affublés du triste sobriquet de "japoniaiserie". Il est tout de même "amusant" de faire remarquer que les personnes responsables de telles médisances n'avaient pour la plupart du temps pas pris la peine de regarder les dessins animés concernés. Je pense également à la crainte des éditeurs qui avaient affaire à des BD et animations d'un nouveau genre et qui ne savaient pas quel accueil aurait le public français vis-à-vis de ces oeuvres venues d'extrême-orient. Certes, ils ont tout de même distribué quelques mangas et dessins animés mais seulement ceux dont ils étaient sûr qu'ils auraient un certain succès (Dragon Ball Z, Saint Seya, etc...).
Fort de ce constat, les personnes désireuses d'accéder malgré tout à une grande quantité de mangas furent dans l'obligation de se les procurer par eux-même. C'est ainsi qu'est né le fansub, qui consiste à traduire en français des mangas ou dessins animés japonais. Au fur et à mesure, force est de constater que l'engouement des français envers ces oeuvres est devenu croissant, notamment avec la généralisation de l'accès à internet au sein des foyers. Les éditeurs français ne furent pas dupes. Ils se sont vite aperçus que ce marché pourrait devenir juteux s'il était exploité correctement. C'est ainsi que l'on vit des mangas jusqu'alors inconnus en France apparaître dans nos librairies : GTO, Kenshin, Naruto et bien d'autres sont donc devenus des noms aussi célèbres que Dragon Ball Z, ou presque.
Pourquoi se sont-ils finalement risqués à éditer ces oeuvres ? Tout simplement grâce au monde du fansub, qui sert en quelque sorte de test puisque c'est grâce à cela que les professionnels ont pu voir quels mangas intéressaient le plus les français. A partir de là, c'est à dire à la fin des années 90, les rayons de mangas se sont constamment étoffés de nouvelles oeuvres et on trouve même aujourd'hui des manwha (mangas coréens) et autres. De plus, ce qui est valable pour les mangas papiers est également applicable aux versions animés ou non de ces mêmes mangas.
Il semble donc bel et bien qu'à présent, ces oeuvres japonaises soient connues et reconnues par le plus grand nombre. A partir de là, le fansub doit-il donc encore exister puisqu'il semble avoir rempli sa mission ? Difficle de répondre. Certains répondront sûrement que oui et qu'il faut maintenant laisser la place aux "pro" sans quoi cela nuirait forcément aux ventes des mangas distribués. D'autres diront que non puisque nous ne pouvons que constater la lenteur des maisons d'éditions françaises qui mettent un temps assez long à distribuer des oeuvres pourtant extrêment réputées au pays du soleil levant.
Mon avis est que les deux mondes se complètent. On pourrait en effet assimiler le monde du fansub à un laboratoire, si je puis dire, dans lequel serait testé la cote de popularité de tel ou tel manga. Les éditeurs savent donc à coup sûr quel manga marchera et quel manga ne marchera pas (l'exemple de Death Note en est la preuve puisqu'il n'a pas mis longtemps à être publié en France). D'autant que dès qu'une oeuvre est licencée en France, les teams s'engagent à ne plus la distribuer. C'est une sorte d'accord tacite entre les deux "mondes".
Quoiqu'il en soit, il y aura toujours du pour et du contre mais il semble bel et bien que le fansub est parti pour durer encore longtemps.
Pour mon premier article, j'ai voulu m'intéresser à un genre qui commence à se populariser auprès des fans français, j'ai nommé les dramas.
Mais qu'est-ce donc qu'un drama (prononcé dorama en japonais) ? On pourrait assimiler cela à nos sitcoms françaises sauf que certains points divergent. Tout d'abord, là où nos séries font plusieurs dizaines d'épisodes (quand elles marchent), les dramas ne font en général que 11 épisodes avec une durée de 45 minutes environ chacun. Ensuite, les dramas essayent la plupart du temps de prendre des thèmes propres à la vie de tous les japonais et c'est ainsi que l'on trouve des dramas dont l'histoire est centrée sur la vie de lycéen (Dragon Zakura, GTO, Nobuta wo produce, etc...), sur le monde du travail (Sapuri), sur l'amour (Pride, A million stars fall from the sky, etc...) mais tous ces dramas ont, je vous l'accorde, une vision romancée voir complètement irréaliste des choses.
Les dramas sont également un incroyable vivier d'acteurs et actrices de talent et bien souvent, le choix de ces derniers détermine en partie le succès du drama. Je pense notamment aux stars qui ont fait les beaux jours des séries japonaises ces dernières années : Kimura Takuya, Yamada Takayuki ou bien encore la star montante Horikita Maki.
Kimura Takuya Yamada Takayuki Horikita Maki
Ces trois acteurs dont j'ai cité les noms ne sont sans doute pas LES trois meilleurs acteurs japonais du moment pour tout le monde et je précise bien évidemment que ce choix de ma part est totalement subjectif. Néanmoins, on ne peut nier leur talent respectif et force est de constater que la plupart des dramas dans lesquels ils ont joué ont eu un gros succès. Ceci dit, cela est vrai pour d'autres acteurs/actrices.
Pour finir, on peut ajouter que les dramas semblent extrêmement bien se porter ces dernières années et que les japonais en produisent un nombre conséquent ( environ une centaine rien qu'en 2006 !). Cependant, on peut tout de même noter qu'en 2007, les dramas n'ont pas fait fureur de part leur originalité. Espérons donc que ceci ne représente qu'un petit passage à vide et que l'année 2008 verra apparaître des dramas aux scénarii intéressants.
Pour ceux voulant en savoir plus, je leur conseille de se rendre sur ce site, qui est LA référence en matière de dramas japonais et asiatiques : D-Addicts
